被攝朋友分享:
「昨日參與 Lighto 光印樣 的「安靜肖像計畫」,難以言喻的經歷,好像將靈魂拿去交換,但一切都是值得的。這裡沒有美術場景、華服跟精緻的妝容,只有你。至少我從未想過自己在鏡頭前可以是這個樣貌,如此從容無懼、坦然自在。感謝攝影師阿破」- Wen-Fei Shih
個人思考分享:
「昨日參與 Lighto 光印樣 的「安靜肖像計畫」,難以言喻的經歷,好像將靈魂拿去交換,但一切都是值得的。這裡沒有美術場景、華服跟精緻的妝容,只有你。至少我從未想過自己在鏡頭前可以是這個樣貌,如此從容無懼、坦然自在。感謝攝影師阿破」- Wen-Fei Shih
拍攝照片參考:https://www.flickr.com/photos/propc/sets/72157676841122866
我住的這幾間 京都、奈良的民宿都沒有鑰匙,一部分是治安很好,另一部分是我住多人房,有鑰匙也不方便。
我住的價位大多是在台幣五百多~七百多,其實差距不大,因此建議直接住市區就好,如果像我想體驗不同區的住宿,就隔幾天搬家吧!
除了len河原町,我都是在agoda上面找的,反而在airbnb找不到合適的房子,但下次還是會嘗試找airbnb,希望有能講英文的房東接待,體驗一下日本人的熱情與接待,不然住這種太商業的旅館,就像真的只是去睡覺而已,沒有任何感情可言。
1.地球號民宿
Guest House Chikyuugou (Earthship)
左京区吉田中阿達町33−15, 東山区, 京都, 日本 606-8306
http://earthship.main.jp/chargeen
https://www.agoda.com/zh-tw/guest-house-chikyuugou-earthship/hotel/kyoto-jp.html
*地點:離京都大學很近,可以去散步吃學生食堂,很便宜,算是郊區,附近不熱鬧,從京都車站坐205即可到達,下車再徒步五分鐘。
*住宿空間:我住的是十人房,住宿空間算不錯,位於三樓,挑高非常高,上鋪站起來還有很大空間,有對外窗,開窗很涼爽,只是室友都不愛開窗。插座很多,wifi則是用京都免費wifi,不是很靠譜但還可以。室友都很早睡,11點就熄燈了,有的五六點就起床,難免會被吵到,建議攜帶耳塞。
上下舖沒有窗簾,隱密性較差一點。
*公共空間:一樓有廚房與交誼廳,主人與朋友有時會在這聊天,廚房沒用過,應該算家庭式。可以洗衣服、晾衣服。
*周遭設施:往鴉川走有一間life超市,早上九點開,可以在這邊買東西補給,算方便。
2. Len 京都河原町
話說,因為要創業,不得不買一台桌上型圓鋸機回來使用,因為主要是要作洗溝,因此很多大型的木工鋸台都不合用(或者太貴),可升降的標準鋸台只有3×6尺的有作升降,對我來說太大了。3×4尺也有可升降鋸台,要6k,在加上切溝機很快就破萬。然後加上,只有桌上圓鋸機可以調整鋸片角度。
於是就找到桌上型圓鋸機,經過多方比較,還是買了最便宜的力山圓鋸機BT2508RC(也是最多人買的),也做了很多功課,知道他的推把很不準,買回來用之後果然是如此,因此很多人買回來經過一段時間都會自己改桌版,讓精準度更好(可搜尋 姥姥木的網站)。其他的桌上型圓鋸機,我在台北車站後站的太原路也有看到一台其他品牌的,也在六七千的價位,不過實在太少見,因此放棄。當然,比較貴的就是bosch的桌上圓鋸機(大概一萬五以上)。
原本,我也是先作了一個木桌面,是直接扣在現成的桌面上,然後再上面作一條溝,然後再做一個推版底下有兩根導條的結構,但後來發現,這樣會使得刀片的高度不足6cm,(原本大約可以到7.5cm),在加上要做一個精確的依版,是很困難的,原廠用按壓就鎖緊的依版還是最好用的。
因此就先做了一個用密集板作的導條,用於現在的鋁版桌面,基本上還可以,不過還是無法解決角度推版的晃動。
*上圖一,原本用木條作的導桿
後來,因為去了大同大學的未來產房學習到金工銑床的使用,因此就想說自己買鋁條來做好了,作一根比較吻合的導條。
*上圖3,可以看到導桿與溝槽的密合程度
基本上就是用銑台來製作,把不需要的地方削掉,然後鎖在木心版上,就可以變成比較穩定的推版了。不過因為沒有很精確的測量,來回了工廠兩三趟才能完成比較穩固又滑順的推版。銑完的鋁條,記得在用砂帶機磨過邊緣以及鑽孔,然後鋸台面的部份在上點蠟,會比較好推。
*上圖一:左邊是完成的導桿,右邊是原本的,原本的推桿就是很容易左右搖晃很可怕。
角度推桿的鋁條比較難製作,一要鑽孔(5mm),二要買白鐵的圓柱(5mm左右要在稍微打磨細一點點),然後握把的孔必須洗一個螺絲孔。原本什麼都不會,在未來產房的廠長阿欽的幫助之下,才知道,要先用齒規(還是什麼名字)去量取握把螺紋的距離,然後再用相對映的螺絲公去鑽取一個螺絲紋路。
然後就可以變成一支跟原本推桿相似的鋁條導桿,然後再把原本的配件裝過來就可以了。
*鋁條受熱很容易膨脹,有時候鑽個洞發熱,這跟導桿放進溝曹裡頭就卡卡的了,過一段時間冷卻之後又好了,真的很可怕。然後記得推蠟,會比較順。
以上是整個改造的過程與心得,與大家分享。
然後,最後一個重點,角度推桿的角度並不是很正確,建議還是在使用之前,在用角度規或者45度角尺確認,並且在釘上一條木條當做輔助,原本的角度桿太短了很難作業。(圖一) 45度尺,可將水平地方靠著檯面下方,就可以確定推桿是45度。(圖二)90度,可直接將推桿啦至檯面底端,確認木條是否跟線切齊,(圖三)最重要的,推桿上的木條,一定要確定其垂直面是垂直桌面,不然推出來一定是歪的。
*這樣,這台的準度應該有到90分了,希望大家都順利。
其他修改範例:
姥姥木 http://www.diycomm.com/?p=487 (但他使用的機具我沒有,實在很難實踐)
最後分享的是接觸木工第一個遇見的杜先生自己改造的,作法大致如下,買兩塊8mm厚的木心版,例如50x80cm,上面那塊在分別裁出兩塊大約2cm的木條,之後就把這兩條木條所在推版上,就成了簡易版的推版,這樣比較穩。然後下面的木心版只要在四周釘上角料,就可以扣在原本的鋸台上。
不過缺點就像我說的,會犧牲很多刀片高度,而且如果要使用依版,就必須把整個桌面拿下來。
最後附上杜先生聯繫方式 https://www.facebook.com/wooddiy55
有販售 綠檀、緬甸柚木、台灣杉、非洲紫檀、黃蕊木、非洲雞翅 、紫心蘇木、 檜木、松木、楠木
1.選擇鑽頭,鑽頭很多口徑,所以會有搭配的套桶,最多可以鎖到16mm。
2.把所要洗的東西夾在虎鉗上。確認水平、最好能高出虎鉗一個距離,好施工也較安全。
3.調整轉速,依照鑽頭大小與要洗切的材質去設定,調整右方的轉速表。
4.調整進給速度(平台移動的速度),一樣是依照鑽頭大小與要洗的材質去設定,設定在左下方。
5.抓圓點,將鑽頭靠在洗切面上,差一點點就要底住的高度,然後把尺標歸零,之後把鑽頭移開,就可以開始設定洗切的深度。尺標一圈是2mm,所以看要設定多少,去調整。
6.電源開機,在右手邊,然後再看左邊控制盤,有鑽頭開始旋轉扭,按下去就開始轉了。
7.x, y軸的自動進給,有一開關按下去,機台左下會轉動,然後就能夠操縱離合器,做x,y軸的自動洗切。
8.洗切時要一邊噴油,避免太燙。另外也要帶護目鏡,避免鐵削噴到眼睛。
細木作愛好者: http://fwp.wikidot.com/2-1
木盒木框代工廠:
W.c手工木作:做工精細,年輕老闆人好好配合。
電纜捲軸
這次學習的是用稻草編織的貓屋,貓屋在日本新潟縣關川村是個有名的商品,大約40cm左右的貓屋,一個售價23000日幣,也就是約6700元。
http://www.nekochigura.com/price/price.html
這項產品使用材料就是天然的稻草梗。
這系列的課是在孫業琪老師的教導下進行,孫老師對於自然編織、圖騰、原民文化都很有研究,去年與卡塔文化推出了「月桃本事」一書,把月桃這個原住民常用的自然材質介紹清楚。
首先得說明貓屋大小,以關川村的官網來看,底部直徑40cm左右的貓屋才是真的貓屋,45cm的可以容納兩隻貓。20,30, 35cm的大多屬於裝飾用途,不過我想一隻幼貓或者鳥阿、倉鼠也可以養在裡頭吧XD
課程分成三堂課進行,每一堂課間隔約1個月,每一堂課都會領三束稻草,第一堂課:打底(底座),第二堂課:束腰(圍牆),第三堂課:封頂(城堡屋頂)。
首先,拿到稻草的第一件事情是把葉鞘去除,葉鞘的部份不是不能用,而是在貓屋裡頭不適合,他是稻草梗裡頭最柔軟的部份,可以製成更為細膩的產品。這次取用的莖,則是較為強韌的部份。
*處理稻草時,會有「芒」(此為正確名稱)的困擾,也就是被稱為纖毛的東西,會刺入皮膚產生不適感,解決的方式則是用手拍打,讓纖毛自動脫落,而不要去抹,或者用水沖洗。越靠近基部的地方,「芒」越多。
老師的導引器,黃銅做的。
這天成果,不過第一次綁沒什麼經驗,間係與技巧都沒有掌握好。僅供參考,可看下方老師的作品。
老師帶來的作品,說放了十幾年。
可看見交織的綿密程度。
每個同學做出來的都不一樣…….
然後開始要橫跨,蓋天橋,方式一樣,但需用另一跟稻草去纏繞,加強堅韌度,因為是貓咪進出的地方,務必要謹慎小心,結構一定要紮實。然後此時開始,打結的地方與角度開始內縮,也就是打結打在內側,並在每一次的建構都用手去搬一下稻草,讓他的結構開始往內。
(然後經過不知道多久的時間)洞就會越來越小,越來越小直到沒法動作。
然後就要開始封底。
有米字纏與十字纏。
米字纏,採用一根稻草,從6點中,插到11點鐘,再插到3點鐘,如此重複直到覆蓋洞口。
十字纏,將數根稻草分布在洞口周圍,然後分成四組,第一組留點空間,折入,然後第二組押上,第三組,最後第四組穿過第一組的空間,就會打結了。然後重複一次之後,多餘的稻草就能剪去。
稻草處理:
要如何處理稻草梗才能夠用來編織:取稻草,分為兩種,一種是結穗前取材,此時葉子韌性較夠,用在「連注繩」之類的工藝品(可以google一下,就是日本神社裡頭會看到的那種)。另一種則是在結穗之後取材,此時莖的強度會較強,可用來製作不同產品,例如此次的貓屋。 在採收之後要如何處理,會在(第三堂課提)。
稻草相關疑難雜症:
若有污染蛀蟲,造成大家的困擾,真的非常抱歉,是我沒管制好品質。 補救措施是太陽曝曬放在黑色塑膠袋放在太陽下曝曬殺蟲。
製作時請檢查,若為為害株,蛾羽化的部分一定有蛀孔或莖乾易斷和有蟲屎掉落這三種狀況,半成品可用曝曬殺蟲和放冰櫃低温殺蟲二種有人用煙燻的。
這三種供參考我是冰冰箱比較多低溫乾淨低温乾燥,稻草不受潮,稻草的成品及半成品這樣處理,等有陽光時再曝曬。幼蟲主要是田間為害是台灣稻類的主要害蟲現在看到的是成蟲從莖內羽化鑽孔而出整批拿出戶外曝曬,讓蛾飛離比較保險,會不會為害乾稻草,我不能確認
本質上,我不愛丟垃圾,特別是在接觸過樸門之後。
必須說,樸門影響我最深的就是把元素放在對的地方,他就有用處,放不對,就是廢物。
而垃圾,是被我們定義,因為沒有人需要、沒法再度被使用,而被包裹丟棄然後焚燒殆盡。在我的房子裡頭,所有生物類的物質,一定是拿去陽台的保麗龍箱裡頭做堆肥,大約兩三個月,就能多出一箱發酵成熟的土。他們大多是咖啡渣(只是最近被我拿來種香菇)、蔬菜殘渣、果皮,甚至有一點點肉類。
而其他沒辦法被利用的東西,大多是塑膠類、紙類那種人類製造出來的物質,只能被我分類後丟在房子後頭的小空間裡頭,與洗衣機一起。
我總是一直在等,等我看到那個能夠使用這些物質的方法,那個可能性,而不是只被拿去燃燒或者回收,心裡是希望:「自己的垃圾自己處理」
而如果累積到一個量,讓我不得不委託官方組織去處理的時候,其實是一個讓我對於我自己在處理自己殘餘物的不盡責的重擊。
被丟棄的東西,都是被片面定義,
但是價值永遠會存在的。
Wonder Foto Day, 展後心得分享
2011年,那是一個我開始將攝影視為一種認真創作的時間點,開始用攝影去詮釋一件事情,拍攝雲林是一個開始,然後我開始去看展覽,在似懂非懂的狀態下,度過了不少的時間,看展覽,很多疑問,「為什麼?他能夠在這邊展覽?為什麼?作品能賣得出去?為什麼?這作品能進美術館?」
帶著很多疑問,我開始做屬於我自己的創作,然後不知道害怕的開始去丟比賽,用一個完全不知道自己在幹嘛而做出來的創作,去嘗試、去測試、去實驗自己的作品到底能在整個攝影體制下有什麼樣的回應。
然後,我開始想要知道別人都在做什麼創作,還曾經想要讓更多像我一樣的創作者被看見、被討論,於是有了曾經一次的在TIAVC地下室舉辦的講座,邀請了很多出國留學回來的年輕創作者來分享。還好那時堅持錄影,到現在youtube上面,還能夠看到錄影,而這場講座,也一直被許多年輕創作者提起。
當然,很快的意識到自己在能力與經濟上的強烈不足,很快的就收起自己的雄心壯志。於是後續開始在曾敏雄老師那邊學習攝影,開啟自己對於攝影的初步認識,然後度過一段默默創作亂丟比賽好像沒中就覺得自己作品失敗,於是默默收起來的時間。
創作跟著生命走,生命跟著各種工作在轉變,也跟著生存的姿態再轉變。
後來開始在exlab上課,深刻體會到這個世界已經太過精采,要超越這些頂尖研究員的作品,實在困難。只是,看過這世界,畢竟得回到生命的本質。於是開始有一些不同領域的養分開始灌入。
後來,突然之間就冒出一位比我還猛、還衝也有強力後盾的彥文,和文包合作開了藝廊,帶著幾位藝術家的作品前進法國、日本,讓很多作品被看見、被收藏。然後辦了這幾天這樣的活動,攤位小小,數量眾多,但是創作者的能量能在此被凝聚,多元而豐富的作品再一次爆炸開來。
觀念的、本格派、清新派、身體派、鏡子流、雕塑+地景、工藝性的、實驗性的、街頭派、旅行派、f64派、攝影加繪畫的……
不管作品如何,都是每一個創作者的生命展現,在短短時間內讓許多人觀看、欣賞,當然,我漸漸地很輕易地能在觀者走到攤位前的那一刻,就能被細微的把他們分開來:有因為攝影很屌,所以來湊熱鬧的,有想知道攝影可能性的好奇寶寶,也有想深度了解創作者動機的人,更有會去探索作品背後的個人特質,甚至再追尋到我的生命轉變過程的本質探索者,當然,也有那些藝廊、雜誌、媒體來找作品的機會創造者。
來的人多,我不放棄任何一個能向對於作品感到好奇的人解說我的作品的機會,就這樣站在攤位前,幾乎每一分鐘。
創作的某一個部分,是希望被看見與肯定,被一般觀眾看見,增加他們對於攝影的想像;被老師們看見,尋求他們的建議;被keyman看見,增加自己能在往前走的機會。
對於許多年輕創作者,面對創作初期許多資源上的不足、能見度的不足,Wonder Foto Day 台北國際攝影藝術交流展 的確是創造了一個能夠被看見的平台,出現的貴賓,除了所有第一線的攝影老師們都出現了,也有一些編輯與策展單位出現,真的不容易。
我十分感激與感謝兩位策展人 馬立群、 房彥文,能夠在這個時間點,勇敢的站出來,替台灣攝影圈帶來全新的能量與活力,也讓更多優秀的作品被帶出國外。
感恩!讚嘆!
感謝許多平常未曾謀面的臉友出現,能夠見面聊一聊,感受到創作者之間的情誼。感謝許多老朋友新朋友出現,給予阿破作品上的建議與指教。
還得感謝我的爸媽可以讓我任性創作到現在,特地來看展覽,了解我的作品。最後,我會努力不餓死,成為一位優秀的藝術家。
ps. 我的夢想就是作品能賣出一億台幣!你們等著!
(aPo 2016.2.21
《台灣真寶》
台灣真寶這一系列作品延伸自《Left 遺留》的攝影系列作品,被攝物件多來自於台灣海岸的垃圾堆。我在遊走台灣海岸的同時,發現了這些人類製造出來的產品碎片,在產品壽命終結之後被任意丟棄,逐漸因自然力量被撥去外殼,而物件內裡則經過海浪與風的塑型之後,成了在岸邊石頭堆裡真假難辨的遺棄物。我將這些廢棄物拾回之後,經過我的加工、擺設、拍攝之後,再度重現在眾人面前。
陳柏銓
生存實驗家
http://www.pochentw.com/
曾入選2012,2013高雄獎
曾獲得美國IPA, 法國PX3, 俄羅斯MIFA 國際攝影比賽共14項榮譽獎
曾出版《印度漂流》、《雲林有大家》、《我在阿塱壹,深呼吸》
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Wonder Foto Day 台北國際攝影藝術交流展
2016 / 2 / 20、2 / 21
松山文創園區 東向製菸工廠
www.facebook.com/WonderfotoDay/
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